Este es el cómic/doujin que hice, publicado en forma íntegra y completo.
Espero que les haya gustado. Pueden revisar un poquito del proceso de creación del mismo en las tres entradas anteriores:
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26/04/2021
Creación de un cómic digital (doujin), Parte 3
Una vez que el trabajo está hecho, llega una parte que puede resultar difícil para quien no tiene una audiencia: El conseguir que la obra sea leída. En mi caso personal, yo empecé a postear la historia en forma de página semanal (aunque no respeté lo de "una página a la semana" y a veces posteé más jaja).
Sin embargo, eso corrió con la versión en inglés. La versión en español empecé a postearla en algunas redes sociales y a recibir algo de feedback (algo muy importante a la hora de trabajar con arte; el feedback te ayudará a saber qué estás haciendo bien o mal, qué mejorar o qué cambiar).
Sin embargo, existen otras formas de distribuir el trabajo. Una es en forma impresa (Clip Studio Paint, sobre todo la EX, tienen muchas opciones para preparar un cómic para ser impreso, pero hay que seguir estándares que yo no seguí en este doujin de ejemplo) y otra es en forma de documento, usualmente un PDF.
Si creaste una historia con el afán que ésta sea vendida, existen lugares pare ello como Gumroad. En ello también es importante saber cómo vas a distribuirla, tus objetivos y tus límites.
Independiente de la forma de distribuir tu trabajo, el punto más relevante es que la gente vea lo que hiciste. En mi caso personal, para la versión en inglés, además de publicarla semanalmente en mis sitios más conocidos (Fur Affinity y Twitter), publiqué la historia íntegramente en Pixiv.
Por otro lado, la versión en español la publiqué en Facebook y la publicaré acá en este mismo blog.
Otro detalle importante es que una historia (sobre todo si la hiciste sin ánimos de lucro y la publicaste en forma gratuita) puede terminar siendo republicada en otros sitios. Si hiciste una historia de pago, la posteaste en algún sitio como Gumroad o Patreon y te encuentras con que alguien la resubió... bienvenido al club de quienes están del lado receptor de la piratería. Supongo que no te molestará que quienes no puedan pagar por el producto lo obtengan gratuitamente usando a terceros.
Pero dejando de lado cualquier sarcasmo, si una historia es compartida, significa que cumplió su cometido de llegar a la gente. La gran pregunta es si llegó a la gente correcta. Al final eso no debería importar mucho. Siéntete orgulloso porque lograste terminar algo que para muchos es visto como imposible.
Si quieres leer la versión terminada del cómic, puedes hacerlo en esta entrada.
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16/04/2021
Creación de un cómic digital (doujin), Parte 2
Ya teniendo la idea de lo que queremos hacer, es hora de definir cómo vamos a trabajarlo. Existen muchas cosas a las que prestarle atención antes siquiera de hacer una línea o un boceto. Partiendo desde la pregunta esencial: "¿Cuál será mi audiencia?", pero también tenemos otras igualmente importantes, como ¿Qué herramientas tengo a mi disposición? ¿Tengo una tablet? ¿Tengo software? ¿Tengo una plataforma donde publicaré el contenido?
Estas preguntas hay que responderlas porque de ellas depende casi todo el trabajo que vamos a hacer.
La primera y más básica, "¿Cuál será mi audiencia?". Si bien siempre hay que tener en cuenta que algunas personas fuera de tu audiencia igual van a ver tu obra, responder esa pregunta te permitirá aplicarle un foco a la historia. Si tu audiencia es un grupo de personas de mediana edad que leerán tu cómic por Facebook, incluir referencias a cosas de jóvenes o usar palabras del argot más actual de internet va simplemente a hacer que quienes te lean sientan que la obra no es para ellos.
Analiza a tu audiencia y decide bien qué vas a hacer y cómo vas a enfocar tu historia.
Una vez que ello esté listo, es hora de preguntarse... ¿Qué herramientas vas a usar?
En mi caso personal no tenía ninguna duda. Como trabajo con esto, voy a seguir usando mis herramientras usuales (que mencionaré más adelante), pero asumo que las 3 o 4 personas que leen esto no las tienen o no saben qué usar. Para comenzar, si quieres usar mouse para dibujar, está bien pero te va a complicar bastante; la mayoría de los programas de arte no están pensados para usar el mouse como dispositivo primario. Recomiendo encarecidamente comprar una tablet.
No hablo de una tablet que parece un teléfono crecido; hablo de una tableta gráfica. Si bien existen varias marcas, algunas mejores que otras: (HUION, Genius, Wacom, Artisul, Xoppox, UGEE, etc) en general las más conocidas son HUION and Wacom. Wacom es mi marca de preferencia, pero sus tabletas pueden resultar bastante costosas en comparación con algunas de otras marcas. Por otro lado, no he probado tantos tipos diferentes de tableta, por lo que no puedo darte una recomendación final; si planeas adquirir una, te recomiendo encarecidamente buscar reviews y ver qué dicen.
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| Estación de trabajo en este momento. |
Ahora, otro punto importante y relevante: ¿Qué computadora vas a usar para crear tu cómic? Diferentes sistemas operativos te darán diferentes elecciones de software, aunque lamentablemente en este apartado Linux sale perdiendo. La inmensa mayoría de programas está tanto para Windows como para Apple, y si bien algunos programas como Krita son bastante buenos y GIMP tiene casi dos décadas y media de desarrollo, te vas a topar con el hecho que el software dedicado y profesional es muy difícil de encontrar para Linux. Y para hacerlo más complejo, casi todos los programas que están para Linux también están para Windows (y muchos para Apple), por lo que no hay un incentivo para quedarse con el pingüino en base a alguna exclusividad. Si usas Windows, estás de suerte; la oferta de programas es bastante grande. Tienes desde programas básicos (y gratuitos) como FireAlpaca hasta herramientas de corte profesional y de pago como Clip Studio Paint o Photoshop. Hay todo un entorno entremedio que pasa por Krita, Paint.NET, Paint Tool SAI, Paint Shop Pro, Gimp, etc.
Bajo Apple tienes una buena cantidad de software, aunque mucho del mismo es de pago. Lamentablemente no puedo hacer recomendaciones ya que nunca he usado un sistema Apple en mi trabajo. Pero tal como la búsqueda de la tablet, puedes mirar reviews.
Pero me fui por las ramas explicando sobre los diferentes programas y opciones. En mi caso personal, como usaré las herramientas que ya tengo de antes, la elección no es un problema: Usaré mi tableta Cintiq 13HD de Wacom para dibujar con Clip Studio Paint EX bajo Windows 10.
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| Mierda, no había notado lo terriblemente sucia que está la tablet; me voy a limpiarla de inmediato. |
Finalmente, toca planear la plataforma donde el cómic será publicado. Para ello no tengo que romperme mucho la cabeza; usaré mis redes sociales (Facebook, Twitter) y los sitios web furry en los que participo, ya que mi audiencia principal son precisamente los furries.
Ahora que todo está planeado, es finalmente hora de empezar a dibujar. Este será el "paso" más lento y pesado, sobre todo si el cómic va a tener más de 10 páginas (el mío tendrá alrededor de 30). Para ello no daré punteros; todo dependerá de tu propio estilo y habilidad.
La próxima entrada de esta serie se vendrá una vez que el cómic esté terminado (calculo alrededor de un mes o dos).
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| Trabajo en progreso. |
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07/04/2021
Creación de un cómic digital (doujin), Parte 1
Hacer un cómic es algo que muchos hemos hecho. Sea en cuadernos durante la época escolar o en una servilleta, el representar una historia en viñetas es algo común. Incluso para quienes no son tan artísticamente inclinados los cómics son un medio interesante, y esto se acrecentó incluso más con la pandemia, donde el año pasado vi un aumento en la cantidad de historias y cómics dando vueltas, de diferentes cualidades y tipos.
Sin embargo, una cosa es dibujar un cómic de forma casual, y la otra cosa es crear un cómic completo o ganarse la vida con ello. Llevo más de 10 años trabajando con cómics (con cosas fetichistas para adultos que no quiero repostear en este espacio), y si bien mis cómics antiguos tendían a ser tan horrendos que recuerdo haber visto planes para destrozarme en la bad comics wiki hace unos años, la cosa ha mejorado bastante desde ese entonces. Supongo. Pese a ello, nunca había hecho un doujin completo enfocado sólo en la historia. Acá mismo en este blog tengo el tag "Otra aventura Pokémon" pero ese cómic está en pausa por unos meses más.
Para este cómic la situación será diferente. No quiero tener un cómic constante al que deba dedicarle tiempo todas las semanas un poco sin saber cómo evolucionará; quiero un cómic con un inicio y un final planificados desde el comienzo mismo. Documentaré todo lo que hago para crearlo, desde su concepción hasta su publicación. Veremos qué tal sale.
La concepción
En general uno casi siempre tiene ideas dando vueltas por la cabeza, algunas más complejas que otras. Muchísimas veces, de hecho, uno tiende a descartar buenas ideas porque son endiabladamente complejas y difíciles de representar.
Hay cuatro historias que tengo en mente desde hace mucho tiempo. Una es la historia de un Eevee (personaje de Pokémon) que es rescatado por algún monstruo conocido por ser agresivo y malvado -como Tyranitar-, y la otra es la historia de un artista híper famoso que tiene un hermano mayor que toca la guitarra y no es muy conocido, una historia sobre lo plástico de la fama y cómo el menor se volvió envidioso de su hermano que podía tocar en algún pub pequeño, donde los fans se sentían más legítimos. La tercera historia es sobre un torneo de cacería espacial y finalmente la cuarta historia es sobre un explorador que quiere descubrir el origen de su propio planeta.
Una de esas ideas ya está siendo desarrollada (ETA para el 2023 o 2024), y las otras están ahí esperando.
Sin embargo, para mi primer cómic "serio" no quiero irme al todo por el todo desde el principio; quiero practicar primero y hacerlo todo antes con una idea para comenzar que no signifique un riesgo; por dicha razón decidí irme por un cómic fanart, también llamado doujin. Es por eso que para este cómic usaré a personajes de la franquicia de Pokémon, que es una de mis inspiraciones principales en mi trabajo. El aspecto legal de éstos en occidente tiende a ser complejo, pero si quieren saber más, este video (en inglés) es buenísimo. Por razones obvias este cómic no tendrá carácter comercial, y el mismo va a ser distribuido gratuitamente una vez listo. O posiblemente antes, mientras lo desarrollo: Las páginas serán publicadas una vez a la semana cuando ya tenga bastante del mismo ya avanzado, a la vista de todo el mundo.
Listo, ya tengo la idea en mente, por lo que ahora es simplemente cosa de escribir la base de la misma. Después de tenerla en "papel" puedes empezar a agrandarla o a ajustarla para lo que planeas hacer.
Hay personas que dejan este punto intencionalmente vago para agregar cosas según se les ocurra. Y si bien normalmente yo haría lo mismo, quiero que este cómic sea acotado, por lo que la base estará planeada de antemano. Y si bien no planearé todos los paneles uno por uno, lo esencial estará aquí visible y no cambiará.
Con la base del cómic lista, es hora de dibujarlo. Como dato adicional, el cómic lo desarrollaré en inglés (dado que esa es mi audiencia primaria), pero cuando esté listo lo traduciré al español, por lo que la versión final no será un problema.
Sin embargo, esto quedará para la segunda parte de esta serie, porque tengo que hablar sobre varias cosas, incluidas las herramientas y las posibilidades de cada una.
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28/02/2021
Cómo preparar leche con cereal
Yo crecí comiendo cereal con frecuencia. En esa época teníamos cereales como Chocapic, Estrellitas y Zucaritas. Al tiempo después se añadieron nuevas marcas de cereal como Trix, Zucosos, Choco krispis y otros. Tampoco es como que pudiese taparme en cereal; éstos siempre fueron caros.
Afortunadamente, hoy en día existen muchos cereales deliciosos y baratos, aunque los procesos de producción sean dudosos. Por ejemplo, una vez que compré cereal de una marca que no recuerdo me salió un cereal con un punto negro que no quise comerme porque se veía asqueroso. Por otro lado, a diferencia de las cajas de cereal donde puedes pagar una cifra alta por 400g de cereal, puedes pagar menos de la mitad por 500g del mismo.
El cereal es importante en la historia de la humanidad. Desde que las plantas con cereales (plantas cultivadas por su grano como el trigo, el arroz, el maíz, la cebada, la avena, el centeno, el sorgo, el mijo o el alpiste) se introdujeron en la dieta de la gente hace unos 10000 años durante el desarrollo de la agricultura, éstos cambiaron la dieta del ser humano que se basaba en la caza y la recolección a una dieta con alto contenido en cereales, y éstos nos han acompañado durante todo el tiempo entre medio. Después de las guerras mundiales los cereales evolucionaron a la forma en las que las conocemos hoy. Los cereales que consumimos hoy en día se basan en uno de esos (usualmente maíz) sometidos a un proceso con el que se obtienen pequeñas hojas de cereal tostado, a las que se les agregan otros ingredientes.
Es en medio de todo esto que quiero escribir esto para que todos sepan lo fácil y delicioso que es prepararse un poco de leche con cereal como se hacía en mi infancia, aunque mucha gente me haya dicho que este método está mal. La verdad es que toda esa gente que me dice que está mal son sólo haters que no soportan que la infancia de otro fue diferente. La leche con cereal se hace como sigue.
Ingredientes.
* 1 puñado de tu cereal favorito
* ¾ Taza de leche
* 2 cucharaditas de azúcar
Preparación
* Toma la taza de leche
* Aplica el azúcar y revuelve
* Echa el cereal
¡A disfrutar!
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17/02/2021
Agregando wifi M.2 a mi PC de escritorio.
Una cosa interesante que algunos saben respecto a mi gusto por la informática, es que si bien amo lo que es software, no puedo decir lo mismo sobre el hardware. Usualmente hacer bricolaje con el hardware me es más molesto que divertido, y la idea de estropear algo extremadamente caro sin razón tampoco me atrae.
Sin embargo, como actualicé mi PC, tuve que enfocarme en ello. Malgasté una tarde entera intentando armar un tarro con algo de administración de cables para que no se viera tan terrible.
... y todo anduvo sobre ruedas. Sin embargo, tenía un solo problema con mi placa madre: No venía con un módulo de wifi ni de bluetooth. No es un problema horrendo; mi desktop está conectado a la internet via cable (Ethernet). Sin embargo, tener bluetooth sería lindo; podría tener un audífono bluetooth y algunos dispositivos inalámbricos, para deshacer el horror que tengo con cables.
Por otro lado, no todo estaba perdido: Mi placa madre tiene soporte para un módulo M.2 de wifi.
Buscando en Amazon me encontré con que costaban alrededor de $30, más el envío de $20 (porque por alguna razón todos los envíos a Chile subieron de precio y no pareciera que vayan a bajar pronto).
... Estaba en eso cuando se me iluminó la ampolleta: Mi notebook anterior.
Este notebook (Lenovo IdeaPad 300-14IBR) que compré en descuento fue mi compañero durante mi primer viaje a Alemania, y su principal problema es que era muy lento: El procesador Pentium N3170 creaba un cuello de botella importante para cualquier cosa que quisiese hacer. Después que lo reemplacé, lo guardé, y ahí estaba. Ya le había sacado el disco duro, le había sacado la memoria RAM y, en general, este tarro ya sólo servía para arrancar Debian y sería.
Y tal como pensaba: Tenía un chip M.2 de wifi y bluetooth. Lo removí, abrí mi PC de escritorio nuevamente y lo instalé.
En la foto pueden ver dos cables. Esos cables fueron un problema. ¿Por qué? Porque básicamente las tarjetas de wifi requieren antenas. En un notebook común las antenas receptoras de wifi están localizadas alrededor de la pantalla. Tenía dos opciones: Comprar antenas, esperando quizás un mes y arriesgándome a que no fuesen compatibles... O desmantelar mi notebook antiguo.
Recuperar las antenas no fue difícil; fue molesto. Desarmar notebooks es terriblemente lento, molesto y delicado: No sólo hay decenas de pequeños pernos; si pasas a llevar uno de los cables flex puedes perfectamente romperlo y quedar con una línea en la pantalla para siempre.
Pero este notebook ya no iba a revivir. Decidí que no lo haría. Separé la pantalla, que puede que use en unos meses en un proyecto con una raspberry pi; ahí veré.
Pero volviendo al tema principal. Después de arrancar el sistema, fue cosa de buscar el driver en la página de Intel (este chip está descontinuado, por lo que tuve que instalar el driver más reciente), y después de ello, pedirle a Windows Update que hiciera su magia.¿Qué ocurrió después?
Todo sobre ruedas. ¡Hora de probar! ¿Tengo algún dispositivo de bluetooth a mano?
...
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¡La Nintendo Switch!
... Estamos listos. Es hora de adquirir dispositivos que aprovechen esta tecnología.
(Y el día que me decida a usar la pantalla que adquirí, si es un proyecto interesante, también lo mencionaré por acá).
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18/01/2021
Review Retro: Prince of Persia
Estimada gente que me lee, vamos a hablar de un juego, considerado hoy en día como uno de los grandes clasicazos en juegos de PC. Este juego salió en 1989 originalmente para la Apple II, y según Wikipedia fue portado a 36 plataformas diferentes. En esta reseña voy a hablar de la que yo tuve cuando era niño- la de MS-DOS.
Prince of Persia, juego que al igual que el de una reseña anterior también fue desarrollado por Brøderbund (bueno, por Jordan Mechner), tiene una historia sencilla: En la antigua Persia, mientras el sultán se ausenta para luchar en la guerra, el gran visir Jaffar decide quedarse con el trono. Su único obstáculo para ello es la hija del Sultán, por lo que le ordena convertirse en su esposa o morirá, dándole un tiempo de 60 minutos. Su única esperanza es un valiente joven que ella ama, pero dicho joven ya estaba capturado en los calabozos del malvado visir.
El juego tiene pocos controles, pero tiene su maña para controlarse correctamente. A diferencia de otros juegos de plataforma donde el personaje saltará exactamente en el momento que pulsas la tecla de salto, en este juego el príncipe (Llamaré así al protagonista), tiene movimientos realistas, capturados mediante rotoscopía. Eso significa que el príncipe sólo saltará tras apoyar sus pies en el suelo, y el largo de tu salto dependerá de si estabas quieto o en movimiento. Esto también se aplica a los combates, donde el príncipe puede moverse hacia adelante, atrás, hacer un “parry” con la espada para zafarse de un golpe enemigo, o golpear con la misma.
Una de las grandes gracias de este juego es que las trampas no se limitan a matarte a ti; también matarán a los guardias, si te las arreglas para empujarlos hacia las mismas.
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| Creo que el tipo está medio muerto. |
Hablando de trampas, el juego tiene 4 trampas a las que hay que hacerle el quite: Espinas, hoyos, guillotinas y guardias. Caer en cualquiera de las primeras tres es una muerte instantánea. Sin contar esto, el juego tiene medidor de HP tanto para el príncipe como para los guardias enemigos, y perderás un punto de HP cada vez que un guardia te golpee (teniendo tú la espada en la mano; si estás desarmado es muerte inmediata) o caigas de una distancia medianamente alta (dos pisos).
Estos ingredientes, más el uso de pociones tanto benignas (salud, caer como una pluma) como malignas (veneno, o una poción que invierte la pantalla) y otros objetos de decoración, son suficientes para crear un juego entretenido, con un grado de dificultad que varía entre medio y alto, que tiene una duración adecuada.
De hecho, esa palabra define bastantes cosas del juego. Gráficamente éste es “adecuado”. No es un juego altamente demandante, aunque el mismo tiene soporte tanto para los clásicos gráficos CGA y EGA como para el VGA en color que todo el mundo conoce. Los sprites son grandes pero no enormes, y el juego corre a una resolución de 320x200.
En el aspecto musical el juego sólo tiene 3 jingles cortos (excepto por el introductorio que dura alrededor de un minuto). Estos sirven para marcar cuando consigues un aumento de HP, cuando recuperas HP, cuando matas a un guardia o consigues un objeto y cuando mueres. El aspecto sonoro también es adecuado, con sonidos marcando tus pasos (que también ayudan a ajustar la distancia de los saltos una vez que te acostumbras a ello), espadas que golpean, los “ah” del protagonista cuando le golpean y el grito que lanza cuando cae por más de dos pisos. (Cada pantalla tiene 3 pisos).
En total el juego tiene 12 niveles, aunque el último técnicamente está dividido en dos debido a lo largo que sale. El juego sí puede poner a prueba tu temor a las alturas en varios puntos, y los niveles del 8 en adelante requieren que hayas dominado todas las técnicas de movimiento que tiene el juego... créeme, las vas a necesitar.
Calificación
El juego es entretenido, una excelente opción para gastar una hora. Las gráficas son adecuadas (no son excelentes pero tampoco son malas) y el audio es lo estándar, con opción de escuchar efectos sonoros y música con el PC Speaker si es que no tienes una tarjeta de sonido.
Lo positivo: Un juego interesante y divertido, en partes bastante terrorífico si le tienes miedo a las alturas. El juego no es corto pero tampoco es terriblemente largo.
Lo negativo: No hay ningún punto súper negativvo. Podría hablar de la poca rejugabilidad, pero ese punto no contaría si eres de esos que gusta de intentar mejorar su tiempo en el leaderboard.
Requisitos originales de sistema:
- Tarjeta de video EGA, CGA, Tandy o Hercules con 512 KB de memoria de video, o tarjeta VGA o superior con 640 KB de video.
- 300 KB de RAM
- Disquetera
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10/01/2021
Cambiar el nombre que aparece en la barra de título de Microsoft Office
No existe opción para esconder dicho nombre: Al contrario, la solución oficial es cerrar sesión, impidiéndote usar las funciones de guardado automático o de OneDrive u otras funciones enlazadas a tu cuenta.
Afortunadamente, la solución no podía ser más fácil: Simplemente cambia la clave de registro "FriendlyName" que encontrarás en HKCU\Software\Microsoft\Office\16.0\Common\Identity\Identities\<cadena> por lo que quieras que salga ahí.
Santo remedio. Desde ahora el nombre que saldrá en la barra de título será el que tú le pusiste. Este nombre es usado por todas las aplicaciones de Microsoft Office.
Ahora sólo tengo que encontrar alguna forma de cambiar el nombre que muestra Windows al arranque sin tener que cambiar mi nombre en mi cuenta de Microsoft.
* HKCU es "HKEY_CURRENT_USER".
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